如何讓你拍攝的東西具有電影感

經(jīng)常有人在拍攝電影的論壇上面問的個(gè)問題就是“怎樣讓自己拍攝的畫面看起來有電影感”。從攝影上來說，我想把下面制造電影感的部分分成5個(gè)要素：構(gòu)圖，相機(jī)和相機(jī)運(yùn)動(dòng)，燈光，顏色當(dāng)然這5個(gè)方面不是的電影感，但是我覺得這是很基本地區(qū)分好萊塢式電影和家庭錄像的標(biāo)準(zhǔn)之一。

攝影師花了畢生精力去學(xué)構(gòu)圖，什么九宮法，什么黃金分割點(diǎn)，什么對角構(gòu)圖，但是在這么多構(gòu)圖里面確實(shí)有些我覺得比較重要的地方區(qū)分電影感。在拿起取景器的時(shí)候，有些東西你需要在腦海中明確——Frame Size（圖像的尺寸）經(jīng)常在前期和導(dǎo)演溝通交流要拍的電影的時(shí)候，需要先明確你要拍什么尺寸的畫面。流行的尺寸有1.33 : 1 也就是俗稱的4 * 3，1.78 : 1 也就是所謂的 16 * 9，1.85 : 1 （也就是這些年流行所謂的Academy，叫法每年都在變）或者2.35 : 1 （寬屏）或者是2.40/2.39 : 1 （我稱作電子寬屏因?yàn)樗麄冚敵?920*800）究竟選什么樣的尺寸應(yīng)該符合故事的敘事要求。

Building the Frame（構(gòu)圖）

現(xiàn)在你有了框架了，但是要往里面放什么？成千上萬的文章教程都教了你在你的畫面里放什么哪里放，但是放眼好萊塢式的電影和低成本微電影，在構(gòu)圖中很重要的就 是"screen depth"。screen depth不是景深，而是好萊塢電影中很刻意的在背景中的置景和環(huán)境讓演員表演的區(qū)間。很多微電影在很狹小的location（場地）里拍攝的，小房間啊、小商店啊之類。相反好萊塢都是在很大的場地空間里拍攝，這個(gè)確實(shí)人家高富帥的production（電影規(guī)模）讓草根們很難去模仿，但是有 一些東西呢還是可以讓吊絲微電影增加screen depth。簡單的方法之一就是不要把拍攝的對象放在墻面前。不只你的燈爺會對你感恩戴德內(nèi)牛滿面，而且你也會立馬得到更好的角度和深度。

第二個(gè)方法就是拍攝的時(shí)候?qū)χ鴫?。這是一個(gè)常見的簡單小技巧，對著房間的對角線拍攝會增加空間的深度。把你的相機(jī)移到墻壁的對角線，或者至少能看見墻壁的角落，讓你的畫面看起來立馬高大起來。

第三，把外景帶進(jìn)來。如果你拍攝的地方有窗戶，那么增加室內(nèi)的照明讓大家能看見室外。甚至你可以用綠屏拍攝去假裝一個(gè)室外。很多時(shí)候新手往往喜歡block the window（把窗戶擋起來）或者blow out the window（把窗戶過曝），但是如果你能把窗戶外的景色帶進(jìn)畫面，往往你會發(fā)現(xiàn)這些不起眼的外景強(qiáng)烈暗示著環(huán)境，讓畫面非常漂亮地打開，畫面的深度戲劇化地增加。

第四，如果你在室外拍攝，嘗試取一些帶有地標(biāo)性的建筑物讓觀眾知道你在哪里。如果你在原野上，你可以把房子或者拖拉機(jī)放在背景里。如果你在城市里，讓觀眾看見演員背后三條街道風(fēng)貌。這些在背景里的東西不需要在焦上，可以被虛化，但這些元素一定要在。

depth of field（景深）對畫面的影響

很多很多人都誤以為“大光圈淺景深”就等于“電影感”。呃，我只能說大光圈、淺景深是小朋友。景深只是構(gòu)成電影感的眾多要素中的一種，并不是你把光圈一開 大“哇噻”電影感就出來了。很多那些業(yè)余攝影愛好者或者自詡?cè)讼駭z影什么什么的愛好者用大光圈淺景深拍了無數(shù)糖水片睡了無數(shù)麻豆圈了不少錢。如果你真的看電影的時(shí)候認(rèn)真留心，那么淺景深在好萊塢電影中通常只用在兩種以下的情況里：

種就是如果你在拍一個(gè)有很多信息量的semi-wide shot（半全景），你需要引導(dǎo)你的觀眾去注意某個(gè)重要的對象。想象一下路邊咖啡館有大概20多個(gè)群演，然后你需要觀眾去注意到我們的超級英雄正在接電話，這時(shí)候我們需要用淺景深去引導(dǎo)觀眾“該看什么”。

第二種好萊塢電影用到淺景深的情況就是在拍攝特寫和中景的時(shí)候，這樣淺景深可以幫助觀眾的注意力放在對話的內(nèi)容上。