舞臺燈光，亦被稱為“舞臺照明”或簡稱“燈光”，是舞臺美術造型的關鍵手段之一。它依賴于各種舞臺燈光設備，如照明燈具、幻燈以及控制系統(tǒng)等，通過技術手段的運用，隨著劇情的推進，以光色的變化來展現(xiàn)環(huán)境、營造氛圍、突出核心人物。同時，它還負責創(chuàng)造舞臺的空間感和時間感，塑造舞臺演出的整體形象，并提供豐富的燈光效果，如模擬自然現(xiàn)象的風、雨、云、水以及閃電等。

一、舞臺燈光如何變化

一、舞臺燈光的變換契機

1、情節(jié)推進是燈光變化的關鍵。

2、臺詞的韻味也會影響燈光的明暗與色彩。

3、演員的每一個動作，都會成為燈光調整的觸發(fā)點。

4、音樂或音響效果的變換，同樣會帶動燈光的節(jié)奏感。

5、時間流轉，也是燈光變換不可忽視的因素。

二、舞臺燈光的分類與運用

1、 面光：從觀眾席頂部正前方投向舞臺的光線，其核心作用是為演員的正面提供必要的照明，同時為整個舞臺鋪設基本的光色底色。

2、 耳光：位于舞臺臺口外兩側，以斜向方式投向舞臺的光線，它分為若干層次，旨在輔助面光，進一步強化演員面部的照明效果，并為人物和景物增添立體感。

3、 柱光（或稱側光）：從臺口內兩側投射出的光線，主要用于照亮人物或景物的側面部，通過這種照明方式，可以增強立體感和輪廓感。

4、 頂光：自舞臺上方直射下來的光線，通常分為一排頂光、二排頂光、三排頂光等若干層次。它主要用于為舞臺提供普遍照明，提升整體照度，同時，許多景物的定點照明也主要依靠頂光來實現(xiàn)。

5、 逆光：從舞臺的逆方向（例如頂光或橋光的反向）投射的光線。這種光線能夠清晰地勾勒出人物和景物的輪廓，進一步增強其立體感和透明感，同時，它也可以作為特定場景中的關鍵光源來使用。

6、 腳光：從臺口前的臺板向舞臺投射的光線，旨在輔助面光照明并消除因高位照射如面光而形成的人物面部和下顎的陰影。

7、 橋光：位于舞臺兩側的天橋處，向舞臺投射的光線。它不僅輔助柱光以增強立體感，還能投射到其他光位不便及需的方位，同時亦可作為特定場景的關鍵光源。

8、 天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光線，專為天幕的照明和色彩變換而設計。

9、 流動光：設置在舞臺兩側的流動燈架上，其功能是輔助橋光，為舞臺兩側或其他特定區(qū)域提供補充光線。

10、追光：從觀眾席或其他特定位置投射的光線，旨在跟蹤演員的表演或突出某一特定場景。它不僅用于主持人，還是舞臺藝術中的點睛之筆，為整個表演增添生動與亮點。

接下來，我們將探討舞臺燈光中常用的燈具類型。

1、聚光燈：在舞臺照明中占據(jù)重要地位，其功率有1KW和2KW等多種選擇，以2KW為常用。聚光燈照射光線集中，光斑輪廓清晰，能夠有效突出局部場景或放大特定區(qū)域，常用于面光、耳光、側光等位置。

2、柔光燈：提供柔和勻稱的光線，既能夠突出某一部分又不產(chǎn)生生硬的光斑，便于多個燈具的銜接。柔光燈的功率常見為0.3KW、1KW和2KW，多用于柱光、流動光等近距離光位。

3、回光燈：一種反射式燈具，以其光質硬、照度高和射程遠的特點受到青睞，同時具有經(jīng)濟的優(yōu)勢。

4、散光燈：光線漫散、均稱，投射面積廣泛，分為天排散光和地排散光。它們常用于天幕的照射，也可用于劇場主席臺的普遍照明。

5、造型燈：其原理結合了追光燈和聚光燈的優(yōu)點，主要用于人物和景物的造型投射，創(chuàng)造出獨特的藝術效果。

6、腳光燈（條燈）：提供柔和的光線，面積廣泛，常用于中景、網(wǎng)景的布光和布色，也可在臺口位置輔助面照明。

7、光柱燈（筒燈）：目前使用廣泛，可用于人物和景物的各方位照明，也可直接安裝在舞臺上，形成裝飾和照明的雙重效果。

8、投景幻燈及天幕效果燈：能夠在舞臺天幕上呈現(xiàn)整體畫面和各種特殊效果，如風、雨、雷、電等自然現(xiàn)象。

9、電腦燈：作為一種智能燈具，其光色、光斑和照度都優(yōu)于常規(guī)燈具。電腦燈可以通過編程實現(xiàn)色、形、圖的變化，常安裝在面光、頂光等位置。

10、追光燈：具有高亮度和清晰的成像特點，通過調節(jié)焦距可以改變光斑的虛實。追光燈分為機械追光燈和電腦追光燈兩種類型，前者需要手動完成調焦、換色等操作，后者則可以通過電器自動完成。

此外，舞臺燈光中還配備了換色器這一重要設備。換色器的設計簡化了舞臺燈具的數(shù)量，減輕了燈光工作者的勞動強度，同時也節(jié)約了投資金額。因此，換色器已成為目前舞臺配置中不可或缺的一部分。

1、舞臺機械換色器：這種換色器設計簡單且價格親民，曾在20世紀80至90年代中期廣受歡迎，但目前已被新型換色器逐步替代。

2、舞臺電腦換色器：近年來涌現(xiàn)的新型換色器，它遵循國際標準的DMX-512信號輸出，既可由專用控制器操控，也可與電腦調光臺相連結。該換色器憑借其多模式、高精度、大容量以及遠程控制等特性，已成為當今市場上的主流產(chǎn)品。

接下來，我們將探討舞臺布光的造型藝術。舞臺布光，也被稱為照明或采光，是構成演出空間不可或缺的一環(huán)。它涉及到根據(jù)劇情進展對演員和特定場景進行的視覺燈光設計，旨在將設計師的創(chuàng)意以視覺形象的方式呈現(xiàn)給觀眾。

布光四要素

在探討舞臺布光的造型藝術時，我們不得不提及布光的四大關鍵要素。這些要素共同構成了舞臺布光的基礎，為設計師提供了實現(xiàn)創(chuàng)意的強大工具。它們分別是：光源、燈具、燈光設計和照明效果。通過精心選擇和配置這些要素，設計師能夠創(chuàng)造出符合劇情需求、視覺效果震撼的舞臺照明效果，為觀眾帶來沉浸式的觀演體驗。

1、主光：根據(jù)主題和視點需求確定主光的投射方向，確保主光亮度高于其他光線，常使用聚光燈等硬質光源進行照明。

2、輔助光：旨在增強主光的照明效果，同時為主光提供必要的補充，以軟質光源模擬自然環(huán)境的反射光，起到修飾作用。

3、逆光：在主光的基礎上進行額外投射，其亮度可以強于主光，也可以低于主光但高于輔助光，主要用于營造裝飾性和造型效果。

4、光比：指型體各部位受光的明暗比例，可根據(jù)創(chuàng)作需求靈活調整，以獲得理想的光照效果。同時，布光角度如90度、120度、180度、270度等，以及投射位置和受光體的特性，都會直接影響視覺印象的形成。

1、正前上方照明——安定自然感，采用面光投射。

2、前斜上方照明——立體生動感，利用耳光進行照明。

3、正前水平照明——表情平淡淡化，使用平射追光進行照明。

4、正前下方照明——異常不安感，通過腳光及低角度投光實現(xiàn)。

5、正上方向照明——形象失真無表情，采用頂排光及頂部投光進行照明。

6、正側上方照明——對比強烈，形成陰陽臉效果，運用側天橋及頂側投光進行照明。

7、正側水平照明——強硬冷酷感，借助側流動燈及平側光進行照明。

8、正后上方照明——輪廓鮮明裝飾感，通過頂排逆光及頂逆光進行照明。